Blues... y Jazz: De Lonnie Johnson al Bebop

 Blues de Verdad - podcast 45: Blues... y Jazz (1), de Lonnie Johnson al Bebop

Las afinidades e influencias mutuas, las personalidades a medio camino de ambos géneros, las diferencias no siempre irresolubles, y una breve panorámica histórica de los cambios en los elementos musicales, explicado con palabras sencillas e ilustrado con algunos ejemplos más bien insuperables de las dos corrientes. Lo que Bob Koester definió con tanta agudeza como sencillez: "El Blues y el Gospel son la tradición vocal; el Jazz es la tradición instrumental". Con música (y no cualquier música) de LONNIE JOHNSON, LOUIS ARMSTRONG, BESSIE SMITH, LIZZIE MILES, COUNT BASIE, JELLY ROLL MORTON, ROOSEVELT SYKES, BIG BILL BROONZY, CHARLIE CHRISTIAN, BIG JOE TURNER, JIMMY RUSHING, JAMES BOOKER, BUD POWELL, CHARLIE PARKER, entre otros.

Audio iVoox Parte 1 - Parte 2

Playlist:

01. LONNIE JOHNSON: Swing Out Rhythm (1929)

02. BIG WALTER HORTON: Don't Get Around Much Anymore (1978)

03. DUKE ELLIGTON & His Orch: Don't Get Around Much Anymore (original 1940s)

04. JELLY ROLL MORTON & His Red Hot Peppers: The Original Jelly Roll Blues (1926)

05. JELLY ROLL MORTON: New Orleans Joys (1923)

06. JAMES BOOKER: On The Sunny SIde of the Street (1970s)

07. ROOSEVELT SYKES: Sweet Georgia Brown (1972)

08. LIZZIE MILES: Salty Dog (1950s)

09. BESSIE SMITH: After You've Gone (1926)

10. BERTHA CHIPPIE HILL w LOUIS ARMSTRONG: Lonesome All Alone and Blue (1926)

11. LOUIS ARMSTRONG: St Louis Blues (1929)

12. LOUIS ARMSTRONG & His Orchestra: Savoy Blues (1939)

13. LONNIE JOHNSON: On The Sunny Side of the Street (1960)

14. LONNIE JOHNSON: What A Difference A Day Makes (1950's)

15. LONNIE JOHNSON: China Boy (1967)

16. LONNIE JOHNSON w OTIS SPANN: Tomorrow Night (1963).

17. BIG BILL BROONZY w BLIND JOHN DAVIS: Who's Sorry Now (1952)

18. COUNT BASIE Orchestra: Lil' Old Groovemaker (1950's)

19. COUNT BASIE Orch. w JIMMY RUSHING: The Blues I Loke to Hear (1938)

20. COUNT BASIE & BIG JOE TURNER: Honey Hush (1956)

21. CHARLIE CHRISTIAN w Benny Goodman: Boy Meets Goy (Grand Slam, 1940)

22. CHARLIE CHRISTIAN: Breakfast Feud (composite, 1941)

23. CHARLIE PARKER Quintet w MILES DAVIS: Now's The Time (1945)

24. SONNY STITT: Au Privave (1963)

25. BUD POWELL Trio: Blues In The Closet (1963)

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Blues de Verdad - Podcast 19: Let The Good Times Roll!

Para compensar un poco el mood atormentado y dolido de anteriores programas (Bessie Smith, Skip James), hoy revisaremos el lado fiestero, la carrera de un personaje esencial en la historia del R&B, cuyas canciones se siguen interpretando aún hoy asiduamente, setenta años después de que llegaran a las listas convirtiendo a su creador en The King of Jukebox (el Rey de la Gramola): Caldonia, Choo Choo Ch' Boogie, Ain't That Just Like A Woman, Ain't Nobody's Here But Us Chickens, Outskirts of Town... Louis Jordan y sus Tympany Five, una formación influyente y decisiva como pocas en la evolución de esta música, liderada por el entertainer más popular de los años 40.

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Blues de Verdad, un espacio "con humo", con bastante humo, para gourmets de los doce compases. Un paseo, sin botellita de agua mineral, por los caminos del blues con denominación de origen. Sin onanistas eléctricos británicos, ni guitarristas minifalderas, ni disfraces de Robert Johnson. Un programa que respeta a los mayores y, cuanto más mayores, más respeto, porque en música, como en medicina, la veteranía es mucho más que un grado. Les habla (y busca los discos), Jay Bee Rodríguez.

Los lunes a las 3:45 h y a las 15:45 h (hora española), y domingos a las 22:45 h y lunes a las 08:45 h (Brasil y Argentina), en Radio Raw Blues, la única emisora exclusivamente dedicada al Blues genuino, 24 horas al día, 7 días a la semana. "Donde el Blues vive (y el Rock muere)".

Blues de Verdad - Podcast 10: Los Blues de Louis

Los comienzos del hombre que revolucionó más que ningún otro la música del siglo XX, Louis Daniel Armstrong, junto a su mentor King Oliver, junto a buena parte de las mejores cantantes de Blues de los años 20, y también en compañía del músico que prácticamente inventó los "punteos" en la guitarra de Blues y Jazz, el gran Lonnie Johnson. Música de King Oliver's Creole Jazz Band, Louis Armstrong & His Hot Five, Bessie Smith, Bertha Chippie Hill, Fletcher Henderson, Maggie Jones, Hociel Thomas y Victoria Spivey (1923-1933).

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"El 28 de Junio de 1928, cuando Louis Armstrong soltó las espectaculares frases a modo de cascada de la introducción de 'West End Blues', estableció la dirección general que tomaría el Jazz desde el punto de vista estilístico durante varias décadas. (...) Al igual que cualquier innovación profundamente creadora, 'West End Blues' resumía el pasado y predecía el futuro. Pero tales momentos en la historia de la música en razón de su propia brillantez también tienden a oscurecer los muchos pasos preparatorios que llevan a la obra maestra. Por cierto que 'West End Blues' tenía antecedentes. No surgió de forma repentina, ya completamente armada, de la cabeza de Armstrong. Su concepción fue montada pieza por pieza durante un período de cuatro o cinco años, y resulta sumamente instructivo estudiar el proceso por el cual Armstrong acumuló su estilo personal, su "valija", como diría el músico de Jazz".  -Gunther Schuller, "Early Jazz"

[ 'West End Blues', 1928 ]

En memoria de Alfredo Papo

Como sucindo homenaje a este hombre que tánto (y en tan tempranas fechas) hizo por dar a conocer la música afro-americana entre nosotros, y que falleció el pasado mes de julio a los 91 años, recuperamos aquí su crónica del primer concierto de Blues que se celebró en España (publicada en otoño de 1985 en SOLO BLUES). Algunos enlaces de urgencia que pueden aportar detalles sobre la importante y pionera labor desarrollada por Alfredo Papo: reseña del libro Cantos Spirituals Negros (1951), la visita de Benny Carter y el QHCF con Django y Grappelli (1936) a Barcelona, la edición en CD de los conciertos de Louis Armstrong en el Windsor de 1955, obituarios de La Vanguardia y Cuadernos de Jazz, y una breve entrevista de índole más personal.

       Descanse en paz, don Alfredo, uno de los pioneros y de los que más han hecho por la difusión de la Gran Música Negra en España desde los años 50. Lo de traer a Big Bill a Barcelona en realidad no fue más que la guinda del pastel, porque sin la contribución de Alfredo Papo, la divulgación del mejor Jazz y Blues en Cataluña y, por ende, en España, resulta prácticamente impensable. Todo, o sea "todo", habría llegado mucho más tarde y seguramente en peores condiciones. Cuando tuve la suerte de conocerle en los años 80, ya me dió la sensación de encontrarme ante un personaje decisivo en estos temas. Luego empecé a entender hasta qué punto...

-Jay Bee Rodríguez